VI DER STRAßENKÜNSLER
6 - 9 2005 JULI EIN
VERANSTALTUNG
Kultige Stettiner Band. Schlüsselworte: Industrie und Kunst - Schlüsselworte: coco-ambient-trip-new-wave-old school-punk-romantic-gitarre-pop-ballade-acido-lunas - Schlüsselworte: medizin, physik, astronomie, kosmos, sein, wissen und leben,, freiheit, wald, elektrizität - Relanium gibt es immer.
Antagon theaterAKTion verbindet in seinen Aktionen moderne Ausdrucksmittel, gleichzeitig sucht die vergessenen Wurzel des traditionellen Theater. Antagon kreierte seinen eigenen Stil, der Elemente des politischen Theaters, Tanztheaters und archaischen Bilder mit Anwendung der modernen Technik verbindet. Es nutzt Mittel des Theater der Geste, Akrobatik, Improvisation und die Stimmmöglichkeiten der Schauspieler. In seinen Aufführungen gibt es viel Feuer, Farbe, Rhythmus, wie auch bildhauerisch geschafften Bilder. Die Künstler von Antagon versuchen mittels "Time Out" den Raum außer Zeit zu schaffen, Raum außerhalb der Gegenwart. Sie nutzen Elemente des Körpertheaters und Butoh, eigene Musik, Projektionen, Feuerwerkelementen und Stelzen, mischen die Realität mit Magie...
Teatr Double Edge existiert seit 1982. Die Schauspieler des Theaters führen tägliches mühsames Training, gehen davon aus, dass nur solche Einstellung ermöglicht dem Theatermenschen die Meisterschaft zu erzielen. Ihre Methode basiert auf der langwierigen Arbeit des Schauspielers mit sich selbst und Mitspiel in der Gruppe.
Außer eigenen Stücke wird von Double Edge Praxis, Schulung und Workshop organisiert. Es nimmt auch an künstlerischem interkulturellem Austausch teil (u.a. gemeinsames Projekt mit dem Theater Gardzienice 1998-2001.) Eigene Aufführung "The UnPOSSESSED" (uneinnehmbar), basierend auf dem Roman von Cervantes "Don Kichote" verbindet populäre Zirkuskunst, Straßentheater, ciePraxenni Theater und dell'arte, wobei alles mit der live Musik begleitet wird. Es konzentriert sich auf dem Protagonisten Don Kichote, der im Angesicht einer Tragödie ein Traum über eine andere besseren Welt träumt.
Partnerzentrum des Vereins Kana Theater aus Finnland (Sitz In Helsinki.) Die Organisation realisiert zyklische internationale Theaterfestivals, produziert auch künstlerische internationale Projekte.
Q-teatteri präsentiert auf dem Festival eigenes künstlerisches Programm:
Künstlerische Aktion, die Elemente des Theaters, der Performance und improvisierten Musik verbindet. Nicht eindeutig, durch Tanz, Bewegung, Klang, Geste und Wort gebaute Geschichte über verlorenen Menschen in der Absurdität des Alltags, seinem Kampf mit sich selbst um eigene Identität.
Der Künstler wird in der Nähe von Kana Theater eine echte finnische Sauna aufstellen, die er mittels der schauspielerischen Handeln und Videoprojektionen realisieren wird.
Künstlerisches Geschehen, das auf Zusammenwirken mit dem Publikum aufgebaut wird- große Rolle spielt hier Überraschungseffekt. Der Künstler wird seine Aktion in der Stadt entwickeln, indem er zufällige Passanten, Passagiere der öffentlichen Verkehrsmittel, etc. involvieren wird.
KINESFERA 2 ist ein Workshopprojekt der Oper auf dem Schloss. Die Teilnehmer werden innerhalb von einigen Tagen das Innerste des Schöpfungsprozesses mit dem Körper, Atem, Stimme und Raum kennen lernen. Ergebnis ihrer Arbeit wird während der speziellen Aufführung zu beobachten, nach dem die Zuschauer ein Stück "Raidho Ben Wunjo" von Theater Te'art anschauen werden. Das Stück bekam den 2. Preis auf der XIII. Präsentation der Zeitgenössischen Tanzformen in Kalisz 2005.
Miniorkiestra entstand 1999. Auf Konzerten der Thorner Formation sind Melodien zu hören, die aus der Tradition der jüdischen Musik stammen und inspiriert durch die Klezmermusik. Die Gruppe nahm zweimal an dem Treffen "Floß der Musiker- zwischen New York und Sejny" teil, wo sie eigene Musikerfahrungen mit den Leistungen der bekanntesten Persönlichkeiten der Klezmerszene, wie David Krakauer, Paul Brody, Michael Alpert und Deborah Strauss konfrontieren konnten.
Italienische unabhängige Theatergruppe, die Straßenkunst macht, Kinderstücke und theatralische Experimente. Die Grundlage ihrer Tätigkeit ist gemeinsame Suche der wichtigen Inspiration, Themen, Techniken und Theaterformen, wie auch Arbeitsmethoden, die auf gemeinsamem Handeln, Aufbau der Energie der Gruppe basiert...
"Fiesta" ist ein Wanderstück, das die Straßen von Stettin in südamerikanisches Festival voll Rhythmus, Trommel, Klänge der Livemusik, Faschingszug der Gestalten in diversen Masken, Stelzentänzer, Feuerspieler.Kämpfe der Räuber, tapferen Flüchten, Liebesaffairs, dramatische Plotwandel umwandeln wird. Die Schauspieler erzählen mit Charm und Phantasie eine burleske Geschichte, die auf der magischen Welt von Gabriel Garcia Marquez basiert. Stück für Stück verändern sich die Straßen der Stadt in eine surreale Szenerie...
Ausgezeichneter Trompetenspieler und Komponist. Jon Zorn spricht von ihm, dass Brody eine neue Bahn für die Klezmer/ jewish Jazz im 21. Jh. schlägt. Brody leitet die Gruppe Sadawi, ein Quintett der amerikanischen und deutschen Musiker (letzte Produktion "Kabalah Dream"); eigenes Projekt DetoNation Orchestra (gebildet u.a. von Ed Schuller und Tony Buck), Paul Brody Octet und Tango Toy. Er ist auch als Sessions- und Konzertmusiker tätig, macht Film-, Theater- und Radiomusik. Er realisierte Aufnahmen nicht nur mit Jazz- oder Klezmerbands aber auch mit Soulstars, wie Barry White, Shirley Bassey, The Supremes. In Polen wird er u.a. wegen den Auftritten auf dem Festival der jüdischen Kultur in Krakow bekannt.
Spezielle Überraschung, die von den Schauspielern des norwegischen Theaters Stella Polaris als Dank für den spontanen Empfang im letzten Jahr, besonders des jüngeren Teil des Publikums vorbereitet wurde. Die Künstler werden einen Workshop veranstalten, dessen Ergebnis eine Aufführung vorbereitet von allen Teilnehmer sein wird. Die Kunstjünger werden in drei Gruppen aufgeteilt: Artisten, Ritter und Prinzessen. Während der Aufführung werden die Ritter mit Schwert und Lanze kämpfen, die Prinzessinnen werden tanzen und singen und die Artisten Jongleurstücke und Akrobatik zeigen. Der Workshop ist für Kinder im Alter 7-13 Jahre vorgesehen. Die Interessenten an dem Turnier bitten wir, sich unter der Telefonnummer 4330388 anzumelden (beschränkte Teilnehmerzahl)
Präsentation der Straßenkünstler aus Berlin wird im Rahmen der im letzten Jahr angeknüpften Zusammenarbeit zwischen Kana Theater und Internationalem Festival der Straßenkünstler Berlin Lacht! realisiert. Seine erste Folge fand im letzen Jahr auf Mariannenplatz (Berlin-Kreuzberg) statt, an der mehrere tausend Menschen teilnahmen, in diesem Jahr war es ähnlich. Berlin Lacht! ist eine Partnerorganisation des Kana Theaters.
Partnerorganisation des Kana Theaters aus Schweden (Sitz in Halmstadt), seit 8 Jahren realisiert in ihrer Stadt ein Internationales Festival der Straßentheater. Arbeitet mit ähnlichen Zentren in Frankreich, Dänemark, Russland, Polen (Feta Festival in Gdañsk.) In ihrem Programm wird die Gruppe Circus Mongo dargestellt, die in ihrem Handeln durch Zirkus inspiriert wird.
Partnerorganisation des Kana Theaters aus Schweden (Sitz in Stockholm.) Die Organisation verbindet mehrere hundert Mitglieder, die im Bereich Performance, Theater, moderne Musik tätig sind. Während des diesjährigen Internationalen Festivals der Straßenkünstler wird ihr eigenes Programm gezeigt, indem Samstagmusikalternative auf dem Kleinen Burghof geschafft wird.
Meistertrio der Improvisation, das das Publikum nicht zulässt nur zuzuhören. Schneller, wilder, improvisierter Klang, wahnsinnige Worte und Benehmen.
Legendäre multimediale Band, die in jeder Aufführung anderes musikalisches und bühnenbildnerisches Gesicht zeigt. In Szczecin wird das Programm "Our Swedish Collection" - entdeckerisch und humorvoll werden "geklaute" Musikfragmente, Elemente von Noise, Blues, Oper, Kirchenlieder usw. präsentiert.
Zum nächsten Mal, extra für das Festival werden die Monar- Patienten, die an jährigem Programm der Kunsttherapie teilnehmen, ein Konzert- Performance vorbereiteten, die auf hip hop und theatralischen Handeln basiert . Ihr letztjähriges Auftritt, Plattenaufnahme, realisierten Konzerte und Shows, Workshops, die durch Kanaschauspielern geleitet wurden, Zusammenarbeit mit den bekannten Musiker und Rapers (("£ona", DJ Twister)- all das spricht für ein interessantes Ereignis nicht nur für hip-hop Fans.
Sambal ist eine Schlagzeuggruppe, die brasilianische Karnevalrhythmen spielt, und es ist klar, dass die Spontaneität dieser Musik einen nicht kalt lässt. Visuell wird die Atmosphäre durch bunte Kostüme und traditionelle Instrumente gebildet wie: surdo, repinique, timbal, tamborim, caixa, agogo, apito oder chocalho.
"Derevo" ist ein Theater, das spezifische Sprache anwendet. Die technische Perfektion und eine außergewöhnliche Fertigkeit der Transformation ermöglicht den Schauspielern eine völlig magische Welt in den Werken aufbauen. Die Inspiration wird aus dem japanischen Butohtanz geschöpft, das durch Parodie, Clownspiel, lustige Improvisationen und Konventionen der commedia dell arte. "Arcan" ist eine Geschichte von Pierrot, der mit dem Tod eine Verabredung hat, dass er zu sehen bekommt, was mit ihm nach mehrmaligen Exekutionen passiert. Arglistige und überraschende Geschichte darüber, wie schwer es ist zu sterben, wenn man ein Komödiant ist und was mit ihm passiert, wenn er wirklich stirbt. Er muss dann angesichts seines Lebens stehen, Schatten der Vergangenheit treffen, die Versuchungen der Zukunft erkennen und intensiv die Gegenwart schmecken. Die Aufführung hat keine einheitliche Struktur- viel hängt von der Anteilnahme der Zuschauer und des Raumes ab.
Die visuelle Sphäre des theatralischen Tun der Gruppe wird durch charakteristische, riesige Marionetten, die nach der Idee Bread and Puppet Theatre geschafft wurden, Holzmasken, gigantische Vehikel, Installationen, Fahnen und Feuer geschafft. Die Klangseite wird durch Musik geschafft- in allen Stücken live gespielt. Das Stück "Anielicje" wurde zu der Musik von W³odek Kiniorski realisiert. Es ist eine Geschichte über die menschliche Zerrissenheit zwischen dem materiellen, irdischen und übernatürlichen und so gewollten. Der Protagonist wird in diesem Stück zu einem Engel "verurteilt" und erfährt, dass das Paradies hier und jetzt ist mit allen dazu gehörigen Konsequenzen.
Eine der bekanntesten unabhängigen Theatergruppen Norwegens. Produziert sowohl Bühnentheater als auch Freilichtaufführungen, die auf Farbenexplosion, Musik und Bewegung aufgebaut werden. Die Inspiration wird aus der Tradition der mittelalterlichen Wandertruppen geschöpft, wie auch Mythen und Riten unterschiedlicher Kulturen. Des Stettiner Publikums beliebte Gruppe, während des Festivals im letzten Jahr haben sie die Zuschauer zu dem Tanz der Elemente, Zelebrieren eines frohen Festes, wahnsinnigen Wanderung durch die Strassen der Vorburg mitgerissen. Diesmal werden die Künstler aus Norwegen ein Spiel voll Musik, Farbe und ergreifenden visionären Bilder darstellen, das durch die Malerei von Hieronymus Bosch angestiftet wurde, "das Narrenschiff".
Im Mittelalter wurden Geschichten erzählt über einem geheimnisvollen Schiff, das von einem Hafen zu dem anderen fuhr und an sein Bord Irren, Schuften, Vertriebenen mitgenommen hat, diejenigen, die nirgendwo und niemandem hingehörten. Wir erzählen eine Geschichte der Reise allein, Wanderung durch die Abenteuer des Traumes (.) Wir laden zu einem verrückten Abend ein, zum Irrenfest.
Einer der meist vielseitigen Musiker, der in vielen Musikbereichen und traditionellen Kultur Polen und Europa sucht. In Szczecin tritt er mit befreundeten Musikern mit dem Programm "Landesquintett" auf. Rohe, akustische Klänge mit etwas Melancholie und Sehnsucht nach den alten Zeiten. Musik zum Hören, Tanzen und Schmecken. Reisen in der Zeit und Raum, nach den Spuren der Dorfspieler, Romen, Juden, Wolochen, von den Dörfern in der Umgebung von Lublin, Bukowina, Siebenbergen, manchmal bis zum Griechenland.
Es sieht nach ein Paar musikalischen Überraschungen aus. Feier bis zum Morgengrauen nicht ausgeschlossen.
PROLOG DES FESTIVALS:
Joshua Nelson - ausgezeichneter Musiker aus den USA. Tritt in Konzerthäuser, Synagogen, Kirchen der ganzen Welt auf. Spielte mit den größten: Wynton Marsalis, Billy Preston, Aretha Franklin. Bei der Synagoge groß gewachsen verbindet er hebräische Geistigkeit mit dem Soulklang, indem er den liturgischen jüdischen Stil und den afroamerikanischen verband. Dieses Ereignis wird ein besonderes Konzert und Prolog diesjährigen Festival der Straßenkünstler. Das Stettiner Konzert von Nelson und seiner Band wird einer der zwei Auftritte des Künstlers in unserem Land sein (außer Stettin wird Joshua in Krakow auf dem Festival der Jüdischen Kultur singen.)
AUSSTELLUNGEN:
Arbeitet mit dem Verein Kana Theater zusammen und dem Festival der Straßenkünstler seit einigen Jahren- jedes Jahr realisiert eigenes künstlerisches Programm (Ausstellungen, Installationen, Performance.) Überdies zeigen sowohl die Studenten als auch die Lehrer der Akademie jeden Monat ihre Arbeiten im Kanakeller. Diesmal werden die jungen Schöpfer Zyklus der Plenair- Rauminstallationen, die die Zuschauer durch ungewöhnliche formen überraschen werden.
Partnerorganisation des Kana Theaters aus den USA, die Kulturprojekte zwischen USA und Mittel- und Osteuropa anstiftet. Einer der neuesten Unternehmen ist "City Acts without Borders". Es ist sog. study tour, an dem amerikanische Künstler, Kunstbetreuer, Kunstforscher, Medienvertreter. Ihre Aufenthalt wird durch eine Ausstellung begleitet: "Los Angeles: Kunst- Stadt- Show nach Debord, Ford und Mumford", die im Kanakeller gezeigt wird.
Während des Festivals wird ein Treffen der Vertreter der Partnerorganisationen und mitwirkenden Organisationen stattfinden, das als Zweck Aufstallen des Netzes der Zusammenarbeit im Bereich der Ostsee hat.